martes, 21 de diciembre de 2010

Villancicos Alternativos!!!

Cansados de los mismos villancicos de cada año???

Creen que la versión de "los Peces en el Rio" de Pandora es peor que contraer lepra???

No digan más! He aquí algunos villancicos rockers para que las fiestas les sean más llevaderas, yay!

THE FLAMING LIPS - WHITE CHRISTMAS


SPINÄL TÄP - CHRISTMAS WITH THE DEVIL


FUCKED UP CON ANDREW W.K., BOB MOULD, DAVID CROSS, EZRA KOENIG, GZA, KEVIN DREW, KYP MALONE, TEGAN AND SARA Y YO LA TENGO - DO THEY KNOW IS CHRISTMAS?


JAMES WHITE & THE BLACKS - CHRISTMAS WITH SATAN


MONSTER MAGNET - DEAD CHRISTMAS


SLADE - MERRY CHRISTMAS EVERYBODY


Y este ya lo había puesto antes pero es mi favorito:

THE RAMONES - MERRY CHRISTMAS (I DON'T WANNA FIGHT TONIGHT)



A todos aquellos que lean este blog (si esque alguien lo lee) les deseo una muy feliz navidad y un excelente 2011. Si toman no manejen. :D

viernes, 10 de diciembre de 2010

Jesu - Silver (2006)




Justin Broadrick ha sido uno de los músicos más prolificos en la escena del metal extremo de los ultimos 30 años. Primero como miembro de la primera alineación de la legendaria banda de Grindcore, Napalm Death (una de mis preferidas, por cierto). Poco tiempo despues, junto con G.C. Green, forma a la banda pionera del metal industrial, Godflesh. Godflesh empezo siendo una banda muy pesada pero con el paso del tiempo empezaron a tomar elementos de generos como el ambient, el shoegaze y una fuerte influencia de bandas como Swans y My Bloody Valentine. Despues de la ruptura de Godflesh en 2002 y tomando el nombre de una de las canciones de su ultimo disco, Broadrick forma Jesu (pronunciado "yeisu").

Jesu continua con el sonido de los ultimos discos de Godflesh, pero lo lleva por una dirección mucho más melódica. Este EP de 2006 titulado "Silver" es la mejor manera de entrarle a esta banda. El EP comienza con la melodia que le da titulo y ya de inmediato podemos escuchar la enorme influencia shoegaze de esta banda, guitarras ultra distorsionadas, la voz escondida debajo del sonido de los instrumentos, música lenta, casi como doom metal pero sin tanta obscuridad. "Star" y "Wolves" continuan con la formula, pero funcionan de maravilla. Este es uno de los pocos discos de metal que puedo recomendar hasta a los que no les gusta el metal. Es uno de los discos más bellos que he escuchado en los ultimos años. Asegurense de escucharlo a un volumen alto, la experiencia crecera.

BAJALO


JESU - SILVER

jueves, 22 de julio de 2010

Grinderman - Grinderman (2007)



De vuelta en el blog (espero ya no dejarlo tanto tiempo)!!

Ultimamente cada vez que escucho bandas nuevas, cada vez me cuesta más trabajo encintrar algo que mas o menos valga la pena. No sé, como que a la mayoria de las bandas bandas les faltan huevos, hacen canciones muy sosas, con letras muy babosas, que se te pueden quedar por un rato pero nada mas. Ya no hay emoción, salen muchas bandas hipsters que hacen sus discos para sus amigos hipsters que les emociona muchisimo tu trabajo y despues lo desechan para buscar the next best thing. Ejemplos hay muchos: Vampire Weekend, The Drums, The XX, la lista sigue y sigue y sigue... Bandas sin alma y que en unos años ni siquiera recordaremos.

Sin embaro, creo que lo más perturbador del asunto es que las bandas antes mencionadas son bandas muy jovenes lo cual me hace preguntar ¿de verdad la juventud ya se volvió tan conformista? ¿ya perdimos la estridencia que se supone tenemos los jovenes (chale, eso se oye muy raro, pero lo dejaré)?

Nick Cave tiene 52 años y patea muchos más culos que muchas de las bandas de estos tiempos. Cave tiene una muy larga trayectoria, primero con los ruidosos y mal pedo The Birthday Party. Despues, comenzo a crear música un poco más refinada con su grupo Nick Cave & the Bad Seeds. Sin embargo, a Cave como que aún le queda esa alma ruidosa y desenfrenada que tenía con The Birthday Party, así que junto con algunos de los musicos de The Bad Seeds, Warren Ellis (bouzouki electrica, guitarra y otras cosas), Martin P. Casey (bajo) y Jim Scavlunos (batería y percusiones que, por cierto, tocaba con Teenage Jesus & the Jerks y James Chance & the Contortions) formó Grinderman.

Con elementos de Hard Rock y mucho Garage, el disco debut de Grinderman es un verdadero oasis en un desierto de música sin emoción. "Get It On" nos pone en el tono correcto para seguir con una de mis canciones favoritas de los ultimos tiempos: "No Pussy Blues", pinche rolon enfermo y la letra es brutalmente chingona (característica de Nick Cave en toda su obra), pinche rola cabrona, no puedo describirla, tienen que escucharla. "Grinderman" es más obscura, muy minima y siniestra, de los mejores tracks. "(I Don't Need You To) Set Me Free" es una especie de funk, bastante buen y con una maravillosa letra. "Honey Bee (Let's Fly to Mars)" es bastante Garagera, con un teclado sesentero y el ruidazal de la bouzouki electrica de Warren Ellis (sin no saben que es una buzouki, vean aquí), una rola muy cabrona. Si estan tan decepcionados como yo con la mayoría de la música nueva o si solo quieren escuchar uno de los mejores discos de la decada pasada no busquen más.

BAJALO!

Grinderman - No Pussy Blues

lunes, 22 de febrero de 2010

Sonic's Rendezvous Band - City Slang (1999)



De vuelta en el blog!!

Ah, Detroit! La ciudad del motor... la ciudad del rock decían los de KISS y como negarlo si esta ciudad nos ha dado grandes talentos como el MC5 (Kick out the jams, motherfuckers!!!), The Stooges!!! (una de las mejores bandas que ha pisado el planeta tierra, según su humilde servidor), Grand Funk Railroad (no podía olvidarlos!), el gran Ted Nugent es de por allá, lo mismo que Bob Seger y más recientemente los White Stripes, entre otros. Sin embargo hubo una gran banda que se quedo perdida en el tiempo, me refiero al supergrupo Sonic's Rendezsvous Band. ¿Por qué llamarlos "supergrupo"? Bueno, chequense la alineación: Scott Morgan (Voz, de The Rationals, Scott Morgan Band y actualmente, junto con Nicke Andersson, en The Solution), Scott Asheton (batería de los STOOGES), Gary Rasmussen (de The Up) y, por supuesto, Fred "Sonic" Smith (guitarra, nadamas tocaba con el MC5), como veran eran como la crema y nata del rock de Detroit. La cosa con esta banda es que durante su breve existencia (solo de 1975 al 80) solo grabaron un sencillo y casi todos sus conciertos fueron en distintos puntos de Michigan, lo cual los convirtió en una especie de "banda fantasma". Sin embargo y a pesar de todo esto, si lograron tener cierta influencia en vartias bandas de Hard Rock que les siguieron (los Hellacopters son el ejemplo más obvio).

Este disco compila varias grabaciones en vivo que, tengo que decir, se escuchan increiblemente bien para ser bootlegs, también se incluye el unico sencillo que grabaron, "City Slang" en dos mezclas, una del 99 y la versión original del 78. La canción que le da título al disco es una maravilla, tiene uno de los mejores riffs de Rock que yo haya escuchado, es monumental, no hay otra forma de describirla, una de las mejores de rock que se han hecho. Y, de hecho, casi todo el disco es así, un riff memorable tras otro como en "So Sincerely Yours", "Earthy", "Gone With the Dogs", "Step by Step", también trae un par de covers, el que más me gusta es el de "Sweet Little Sixteen" de Chuk Berry, en fin, es un discazo que cuando lo escuchen van a quedarse pensando "¿como no había escuchado eso antes?". Si se dicen fans del rock entonces estan obligados a escucharlo, van a ver que despues de que lo hagan, van a pedir más.

PARTE 1

PARTE 2

viernes, 24 de julio de 2009

Sonic Youth - The Eternal (2009)



Sonic Youth es, sin dudarlo ni un segundo, una de las bandas más importantes e influyentes que ha habido en la historia del rock, PUNTO! A ya casi 30 años de su formación siguen siendo una agrupación que no se ha deteriorado con el paso del tiempo, si bien ya no son los chicos rabiosos hiper-ruidosos de sus primeras épocas.

Sin embargo y si creían que Sonic Youth cada vez se estaba suavizando más y más, The Eternal es la prueba de que Sonic Youth todavía rockea y MUY DURO!

Hay varios cambios para este disco: el más obvio es el cambio de disquera, despues de casi 20 años de permanecer en la transnacional Geffen Records por fin regresan a la independencia a la legendaria Matador Records (disquera que ha dado al mundo talentos de la talla de Pavement, Jon Spencer Blues Explosion, Belle & Sebastian, entre muchos otros), el otro es la adición de un nuevo bajista: Mark Ibold (ex bajista de PAVEMENT) con lo cual vuelven a ser un quinteto (recuerden que durante un tiempo estuvo en sus filas el maestro Jim O'Rourke). Por ultimo también cambiaron la forma de grabar sus creaciones ya que en vez de crear toda la pieza para grabarla, toman pedazos de sus sesiones en el estudio y las juntan para crear las canciones. El resultado es un disco bastante más rocker que los anteriores discos que salieron durante esta decada (Murray Street, Sonic Nurse y Rather Ripped), desde que empieza "Sacred Trickster" con la caracteristica voz de Kim Gordon es puro Sonic Youth guitarroso-ruidoso-rocker. Otras rolas notables son "Poison Arrow", "Calming the Snake", "Anti-Orgasm", la cerradora de casi 10 minutos "Massage the History", el disco practicamente no tiene falla. Sonic Youth nos entrego varios excelentes discos durante esta decada y para despedirla nos entregaron el que personalmente me gusto más. The Eternal es ya uno de mis discos favoritos del año y considero que también es uno de los mejores de esta decada que casi termina. Tal vez exagero, lo que les aseguro es que en este album hay buenas canciones y nada más.


BAJALO!

Contraseña: 123456

Sacred Trickster (Dirigido por Tom Surgal)

sábado, 11 de julio de 2009

Pavement - Slanted & Enchanted (1992)



Pavement era una gran banda oriunda de Stockton, California que estaba conformada por el grandioso Stephen Malkmus (Voz, guitarra), Scott Kannberg (Guitarra, voz), Mark Ibold (bajo, voz), Gary Young (Bateria) y Bob Nastanovich (percusiones, teclados, sintetizadores). En 1992 con su album debut "Slanted & Enchanted" nos regalaron uno de los mejores albumes de los 90's.

No tengo mucho que decir sobre este disco, es PERFECTO, no falla en ningun momento, una gran canción tras otra, desde que se escucha el riff de "Summer Babe" todo es grandioso, rolotas como como la demencial "No Life Singed Her", "In the Mouth a Desert", la melancolica "Here", "Perfume-V"...en fin, mejor dejare que la música hable por sí sola. Este es uno de mis discos favoritos y considero que es un disco que tienen que escuchar. En este disco esta encerrado todo el sonido del Indie Rock noventero así que si les laten bandas como Yo La Tengo, Dinosaur Jr. o Mudhoney es imperdible y aún si no les gustan las bandas mencionadas denle una oportunidad. Satisfacción garantizada!

BAJALO!

PAVEMENT - HERE

J Mascis and the Fog - More Light (2000)




J Mascis es el guitarrista/vocalista de una de mis bandas favoritas: Dinosaur Jr. Cuando Lou Barlow y Murph dejaron la banda, Mascis se dedico a sacar varios discos bajo el nombre de Dinosaur Jr. para cumplir con el contrato de su discografica Sire Records.

Una vez finalizado el contrato empezo a firmar sus discos como J Mascis and the Fog, aunque el mismo grabo el 99% de los instrumentos incluidos en 2 albumes que saco con este nombre. "More Light" es el primero de ellos, en ese momento Mascis se hizo devoto de un lider espiritual (o algo así) llamado Ammachi y basicamente el disco gira en torno a este personaje y su doctrina.

Si les gusta Dinosaur Jr. ya van de gane porque tiene todo el sonido de esa emblematica banda, guitarras estridente, la gran voz de Mascis, paredes de guitarra, batería atronadora, es pura energía. Desde que empieza con "Sameday" ya uno se pone a tono para lo que viene, "Ammaring" que es la pieza central de todo el disco, "I'm Not Fine" con todo el estilo de Dino Jr., la cerradora "More Light" con su mega pared de guitarras shoegazer, el disco no decepciona en ningun momento y cuando acaba, te quedas picado.

A parte de este, hay otro album de J Mascis and the Fog llamado "Free So Free" que pondre aquí en proximos días pero por ahora disfruten de esta maravilla de principios de siglo.

BAJALO!